"Hybride et percutant, Arthur Fu Bandini est à la croisée des chemins musicaux tout en incarnant une nouvelle chanson française, alternative et nécessaire. Auteur, compositeur, interprète, il se révèle Artiste total, maîtrisant la prose chantée, le rock, l’électro et la pop. Inspiré par The Clash, Ian Dury, Viagra Boys, Léonard Cohen, Suicide ou encore Sleaford Mods, il donne sens à sa musique dans une fusion des genres. Soucieux d’un texte riche de questionnements universels et d’images post-surréalistes, Arthur Fu Bandini apparaît hors temps, hors cadre, hors norme et c’est pourquoi sa musique respire la liberté."
Michelle David & The True-tones reviennent le 27 février 2026 avec Soul Woman, un album introspectif centré sur l’identité, la guérison et la force spirituelle. Après Brothers & Sisters, le groupe explore un univers plus personnel, porté par la voix puissante de Michelle David. Musicalement, l’album mêle gospel, soul et R&B vintage, avec des influences de grandes figures de la soul. Véritable témoignage de résilience, Soul Woman confirme leur place majeure sur la scène soul contemporaine.
Avec Pigeons, Politicians & Pin-Ups During the Endtime of Mankind, Puts Marie propose un album sombre et singulier, fait de paysages sonores intenses et hypnotiques. Refusant les structures classiques et les formats radio, le groupe mêle rock indépendant, jazz et autres influences pour créer un univers profond et sans compromis. Les compositions, façonnées collectivement en répétition, évoluent lentement entre tension et apaisement, crudité et raffinement. Porté par des guitares épurées, un orgue Farfisa et des récits presque parlés, l’album entraîne l’auditeur au bord d’abîmes menaçants, tout en laissant toujours poindre une lueur d’espoir.
GANS est un duo originaire de Birmingham, en Angleterre. Ils écrivent des chansons sur l’amour et la haine. Leur univers s’inspire du rhum brun, de la littérature sombre et des horizons gris et mélancoliques.
De la techno qui donne envie de slammer comme à un concert de rock : voilà ce qui arrive quand on fait la teuf version Double Vitrage. Mais avant de se retrouver les pieds en l’air, ce live se regarde autant qu’il se danse. La batterie de Rémi fait face au synthé modulaire de Raphaël, les deux Tourangeaux s’apercevant entre deux déferlements de strobs et clignotements de LED synchronisés aux kicks dévastateurs. Et quand la tension atteint son paroxysme, c’est tout le dancefloor qui s’embrase.
Depuis 2017, il contribue au développement du live pour le groupe Combat, en co-programmant le Festival Rock En Seine et en programmant le Festival des Inrocks. En 2019, il collabore avec Didier Varrod pour l’émission « Le Festival des Festivals » diffusée sur France Inter et France 2. Au total, il a organisé plus de 300 concerts et programmé plus de 1 500 artistes en France et à l’international. Ruddy Aboab a pris ses fonctions de Directeur de Fip en 2022.
Mek'Dr'Dr est un duo post-punk bruxellois composé de Mien Heyvaert et Sara De Wit, où des lignes de basse groovy et des rythmes chaotiques sont les ingrédients clés d'une sauce post-punk minimaliste. Avec une approche ludique, elles explorent des thèmes tels que la laideur du lotissement linéaire flamand et les normes sociétales. Leur premier EP, No Safer Place Than A Toilet Seat, vous invite à embrasser l’imperfection et aborde l’amour, l’activisme empathique et l’absurdité de la vie. Inspirées par des artistes comme The Slits et Young Marble Giants, elles offrent en live un mélange de chaos et de surprises—rester immobile n’est pas une option.
Le groupe londonien The Orchestra (For Now) revient avec Plan 76, second EP très attendu après le succès critique de Plan 75 sorti plus tôt en 2025. En deux ans, les sept musicien·nes ont connu une ascension fulgurante, enchaînant grands festivals, concerts à guichets fermés et éloges de la presse musicale. Avec ce nouvel EP, ils poursuivent leur « prog londonien » maximaliste, mêlant rock théâtral, influences classiques, indie baroque et touches jazz ou post-hardcore. Plus ambitieux encore, Plan 76 conserve leur énergie imprévisible et accrocheuse tout en gagnant en assurance et en intensité.
Porté par Climène Zarkan et Baptiste Ferrandis, Sarāb mêle chaos post-punk et poésie arabe dans une identité musicale hybride. Après deux albums et un EP aux influences jazz et moyen-orientales, le quintet revient début 2026 avec Mīt Warde – Cent roses, un disque plus radical et électrique. Entre rock viscéral, touches techno et textes engagés, l’album rend aussi hommage aux victimes de la guerre à travers des moments plus intimes. Fort de plus de 100 concerts à l’international, le groupe affirme un virage rock puissant tout en conservant la richesse de ses racines orientales.
GROS COEUR c’est quatre frères de cœur et un rock psychédélique tropical et euphorisant. “Gros Disque”, leur premier 5 titres paraît sur le label Jaune Orange en octobre 2023. S’en suivent une centaine de dates à l’international : Belgique (Dour festival), France (Petit Bain), Pays de Galle (Focus Wales), Pays-Bas (Roadburn festival), Espagne (Monkey Week) et Canada (Phoque Off). GROS COEUR déploie son énergie contagieuse sur scène, surfant sur le bouche-à-oreille d’une audience grandissante. Leur Album « Vague Scélérate » est sorti en 2025.
ADULT DVD, né de l’ennui confiné, à évolué d’expérimentations synthétiques et de correspondances en ligne à un sextet vibrant au son unique. ADULT DVD donne à la synth punk une allure « danceable », ponctuées de crochets et de grooves contagieux, tandis que leurs concerts euphoriques transforment la scène en une véritable HACIENDA rock. Oh, et malgré ce que le nom suggère, non, ce n’est pas une tentative subtile de nous glisser dans l’industrie du divertissement pour adultes; c’est tout simplement le résultat déjanté d’une quête musicale. Quoi qu’il en soit, la fête sera au rendez-vous, avec ou sans lecteur DVD.
Ruddy Aboab débute sa carrière à Radio Nova en 2003, où il occupe successivement les postes de Chargé de Promotion et des événements, Directeur Artistique puis Directeur de la Musique, pilotant la stratégie musicale et digitale. Il y développe notamment le concept des soirées concerts et soutient activement la scène musicale, y compris durant la pandémie avec de nouveaux formats dédiés au live. Depuis 2017, il contribue au développement du live pour le groupe Combat, en co-programmant le Festival Rock En Seine et en programmant le Festival des Inrocks. En 2019, il collabore avec Didier Varrod pour l’émission « Le Festival des Festivals » diffusée sur France Inter et France 2. Au total, il a organisé plus de 300 concerts et programmé plus de 1 500 artistes en France et à l’international. Ruddy Aboab a pris ses fonctions de Directeur de Fip en 2022.
Le Festival Yeah présente le SUPER BAL. Quatre décennies en quatre heures ! From the 60’s to the 90’s ! Voilà ce qui vous attend le samedi après midi au boulodrome, avec un back to back généreux et diablement envoutant de Claude Framboise & Hugues Aux Fraises.
Le carreau le plus rock’n’roll de France est de retour. Venez participez ou venez supportez les équipes les plus doués de leur génération !
Antti Paalanen relève le défi d’unir musique traditionnelle finlandaise et EDM à l’accordéon. Il mêle l’énergie festive de l’instrument à des beats électroniques puissants, créant un son brut et personnel baptisé « Breathbox ». Influencé par le metal, il y ajoute un chant guttural inspiré des traditions sibériennes. Cette fusion explosive entre ancien et moderne donne naissance à une “techno à bretelles” aussi sauvage qu’hypnotique.
MARTA est la fusion parfaite entre techno et instruments acoustiques, avec violon et drums. Déjà distingué par la sélection Qobuzissime, ROOM, leur premier EP, repousse encore plus loin les limites de leur son distinctif. Mélangeant habilement techno et instrumentation acoustique, cette collection de morceaux électroniques dansants offre une expérience minimale et progressive. S’inspirant d’artistes comme Floating Points et Max Cooper, MARTA continue d’explorer l’alliance unique du violon, de la batterie et d’effets sonores sophistiqués. Après les sorties des singles SHAKE et GROUND, ROOM consolide la position de MARTA en tant qu’innovateurs sur la scène techno live.
A l’image de l’enchevêtrement de câbles multicolores qui s’échappent de leurs modulaires, les Jasmine Not Jafar croient farouchement qu’à deux on forme une multitude ! Si leur attitude brat girl power et la lutte contre le patriarcat imprègnent leur musique, il serait bien réducteur de les ranger dans des cases trop étroites. La techno live du duo a pour destination la teuf, de celle qui convoque Charlie XCX, Cobrah et Coucou Chloé, idoles badass avec qui elles partagent un amour du kick insolent et de la basse sale gosse. Leurs voix mariées aux synthés ne vous laisseront d’autres choix que le lâcher prise des corps, f*cked up sous leur puissante hypnose.
Barbara Butch est une DJ et productrice parisienne incontournable, reconnue depuis les années 2000 pour ses sets mêlant house, disco, pop et funk. Résidente du Rosa Bonheur et programmée sur de grandes scènes internationales, elle défend une fête inclusive et engagée. Pendant les confinements, elle fédère un large public avec ses soirées virtuelles L’Appartchezmoi. Égérie et personnalité médiatique, elle multiplie les projets marquants, de singles à l’ouverture des JO de Paris 2024, avant de devenir directrice artistique de la Nuit Blanche 2026.
Vous le connaissez bien, puisque depuis 2016, Pierre vous accueille au Yeah avec son équipe fidèle et sa casquette de capitaine. Il en a scanné des billets, il en a accroché des bracelets… Cette année on lui donne un jour de RTT pour la soirée de clôture, et il va enfin pouvoir voir ce qui se passe à l’intérieur du festival!
Si lors des tournois inter village de ton enfance, ton père hurlait "Mais putain, tu joues comme une danseuse !!" Alors sache que tu nous intéresses. Au Yeah, su'l'terrain d'foot, nous on impose le Pas-chassé, l'Entrechat, le Break Step (Clockwise & Anti-clockwise), le Funky Chicken, les Applejacks, l'Enchufala et toute autres sortes de Shake Rattle & Roll. Chez nous, au foot, faut qu'ça swing et qu'ça groove, sinon c'est clair, tu prendras un carton rouge pour faute de jouer comme un gros beauf !
Il est une chose qui est essentielle aux sols, c'est le fumier Il en est une autre qui est essentielle au festival, les Fumyeah Après vérification, il semblerait que ça ne soit pas du sang qui coule dans leur veines mais bel et bien l'Aiguebrun lui même BOULE DEVANT BOULE D'ARGENT ! Vous tirez, ils pointent, vous dansez, ils suintent L’équation est simple: la pétanque c'est la musique, les boules c'est vous, le cochonnet c'est eux Alors faites comme a dit Chirac bourré: ‘j’vais m’empéguer sur le son des Fumyeah’
Depuis 2013, le Festival Yeah! cultive un esprit familial et festif en proposant aux enfants des activités créatives et musicales. Au fil des années, les jeunes ont grandi avec le Yeah!, certains rejoignant aujourd’hui l’équipe en tant que bénévoles ou techniciens. LA RELÈVE est là ! De cette transmission est née l’idée du Festival YEAH’TI : un événement imaginé et organisé par les jeunes eux-mêmes (concerts, DJ sets, exposition, animations, buvette, restauration, merchandising, quotidien papier…). Organisé par les jeunes du collège du Puy Sainte Réparade, du collège de Cadenet, du conservatoire de musique d’Apt, du collectif Lou Pasquié, de la Gare de Coustellet, de l’association « The Pep’s » de Lourmarin et de l’équipe du Festival Yeah.
